ນັກສິລະປິນທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນເວລາຂອງພວກເຮົາຜູ້ທີ່ບໍ່ມີແປງແລະສີໃຫ້ພຽງພໍທີ່ຈະສະແດງຄວາມຄິດເຫັນ, ສະຫນຸກສະຫນານແລະຊ໊ອກບໍ່ພຽງແຕ່ວຽກງານຂອງພວກເຂົາ, ແຕ່ວ່າພວກເຂົາກໍ່ສ້າງມັນ.
Paint, pencils, brushes and canvas - ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການເພື່ອສ້າງ artwork stunning. Ah, ແມ່ນ, ມີພອນສະຫວັນຫຼາຍ! ຂອງສິລະປິນເຫຼົ່ານີ້, ລາວ, ບໍ່ມີຄວາມສົງໃສ, ແມ່ນ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງອຸປະກອນການປົກກະຕິເພື່ອຂຽນ masterpieces ເປັນເອກະລັກ. ລອງເບິ່ງສິ່ງທີ່ສາມາດເກີດຂຶ້ນໄດ້ຖ້າຫາກວ່າ genius ເຮັດການແຕ້ມຮູບ.
1. ສິລະປະຂອງ Jet ຈາກ Tarinan von Anhalt
Princess ຈາກ Florida Tarinan von Anhalt ບໍ່ໃຊ້ແປງສໍາລັບຮູບແຕ້ມຂອງລາວ. ພວກເຂົາຖືກສ້າງຂຶ້ນດ້ວຍຄວາມຊ່ວຍເຫຼືອຂອງ ... ເຮືອບິນ. ເຈົ້າເຮັດແນວນີ້ແນວໃດ? ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ສິລະປິນພຽງແຕ່ tosses ແກ້ວຂອງສີ, ແລະ thrust reactive ຂອງເຄື່ອງຈັກໃນການບິນ "ສ້າງ" ຮູບແບບທີ່ເປັນເອກະລັກໃນ canvas. ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງຄິດເຖິງສິ່ງດັ່ງກ່າວບໍ? ແຕ່ເຄື່ອງບິນບໍ່ແມ່ນຄວາມຄິດຂອງນາງ. ເຕັກນິກຂອງ Princess princess art "ໃຫ້" ກັບສາມີຂອງນາງ Jurgen von Anhalt. ການສ້າງຮູບພາບດັ່ງກ່າວແມ່ນບໍ່ງ່າຍດາຍແລະບາງຄັ້ງກໍ່ເປັນອັນຕະລາຍສໍາລັບຊີວິດ: ການໄຫລທາງອາກາດມີຄວາມໄວແລະກໍາລັງແຮງຫລາຍ, ພວກມັນສາມາດຖືກປຽບທຽບກັບລົມພະຍຸເຮີລິເຄນແລະອຸນຫະພູມຂອງ "ພະຍຸເຮີລິເຄນ" ສູງກວ່າ 250 ອົງສາເຊນຊຽດ. ຄວາມສ່ຽງ, ລວມທັງການສ້າງສັນ, ອະນຸຍາດໃຫ້ Princess ໄດ້ຮັບເງິນປະມານ 50,000 ໂດລາສໍາລັບການສ້າງຂອງລາວ.
2 Ani Kay ແລະການທໍລະມານສິລະປະ
ສໍາເນົາຂອງຜ້າໃບຂອງ Leonardo da Vinci ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ "Last Supper" ສິລະປິນອິນເດຍ Ani Kay ຂຽນພາສາລາວເອງ. ນໍ້າມັນແມ່ນໃຊ້ທົ່ວໄປທີ່ສຸດ. ເປັນຜົນມາຈາກການສ້າງຄວາມຄິດສ້າງສັນດົນນານ Ani ສະເຫມີ poisons ຮ່າງກາຍຂອງນາງ, ປະສົບອາການຂອງ intoxication: ອາການເຈັບຫົວ, ປວດຮາກແລະຄວາມອ່ອນແອ. ແຕ່ຄົນອິນເດຍຫົວຮຸນແຮງພ້ອມແລ້ວທີ່ຈະຍອມຮັບເອົາການທໍລະມານສໍາລັບສິນທໍາຂອງສິນລະປະອີກຄັ້ງແລະອີກຄັ້ງ.
3. ຮູບພາບເລືອດຈາກ Vinicius Quesada
Vinicius Quesada - ນັກກະວີ Brazilian scandalous, ທີ່ມີຮູບພາບໃນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແທ້ຈິງຂອງຄໍາສັບໄດ້ຖືກມອບໃຫ້ເຂົາໂດຍເລືອດຂອງເຂົາເຈົ້າເອງແລະ ... ນ້ໍາ. ທຸກໆ 60 ມື້ 450 milliliters ຂອງເລືອດ Vinicia ປ່ອຍໃຫ້ຂຽນແຕ້ມທີ່ຊ໊ອກແລະຊ໊ອກໃຫ້ປະຊາຊົນ.
4 ວຽກງານສິລະປະປະຈໍາເດືອນໂດຍ Lani Beloso
ແລະອີກເທື່ອຫນຶ່ງ - ເລືອດ. ນັກສະແດງຮາວາຍຍັງບໍ່ຍອມຮັບເອົາສີສັນ. ຮູບແຕ້ມຂອງນາງຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍເລືອດຂອງນາງເອງ. ບໍ່ວ່າມັນຈະເປັນເລື່ອງແປກຫຍັງ, ວຽກງານຂອງ Lani ແມ່ນແທ້ໆ, ຂ້າພະເຈົ້າສາມາດເວົ້າຫຍັງໄດ້ທີ່ນີ້. ແລະມັນກໍ່ເກີດຂຶ້ນຍ້ອນຄວາມສິ້ນຫວັງ. ເມື່ອເດັກຍິງຫນຸ່ມໄດ້ຮັບບາດເຈັບຈາກມະເຮັງ, ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະຄົ້ນພົບວ່າລາວໄດ້ສູນເສຍເລືອດໃນໄລຍະເວລາປະຈໍາວັນ, ນາງເລີ່ມຕົ້ນແຕ້ມຮູບຂອງການແຍກຕົວຂອງນາງເອງ. ສໍາລັບປີທັງຫມົດໃນໄລຍະແຕ່ລະໄລຍະ, ນາງໄດ້ເຮັດເຊັ່ນດຽວກັນ, ດັ່ງນັ້ນການສ້າງວົງຈອນຂອງ 13 ສີ.
5 Ben Wilson ແລະ Chewable Masterpieces
ນັກສິລະປິນ Ben Wilson ຈາກກຸງລອນດອນໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະບໍ່ໃຊ້ສີໃດໆຫຼືແຜ່ນສີປະເພດປົກກະຕິແລະໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນສ້າງຮູບພາບຂອງຕົນເອງກ່ຽວກັບຫມາກມ່ວງທີ່ລາວພົບເຫັນຢູ່ຖະຫນົນລອນດອນ. ການສ້າງທີ່ສວຍງາມຂອງ "ຕົ້ນສະບັບຂອງຂີ້ມົມ" ອອກແບບຂີ້ເທົ່າຂີ້ເຫຍື້ອຂອງເມືອງ, ແລະໃນຫຼັກຊັບຂອງ Ben - ຮູບພາບຂອງຮູບພາບຜິດປົກກະຕິລາວ.
6 ນິ້ວມືເຮັດວຽກຈາກ Judith Brown
ຈິດຕະນາການນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ການບັນເທີງ, ການສ້າງຮູບພາບຜິດປົກກະຕິດັ່ງກ່າວຂອງຂະຫນາດນ້ອຍຂອງຖ່ານຫີນແລະນິ້ວມື, ນາງບໍ່ໄດ້ຄິດເຖິງວຽກຂອງເຂົາເປັນສິນລະປະ. ແຕ່ນິ້ວມືແທນທີ່ຈະແປງແລະຖ່ານຫີນແທນທີ່ຈະເປັນສີ - ສະນັ້ນຜິດປົກກະຕິແລະ, ທ່ານເຫັນ, ສວຍງາມ. ພຽງແຕ່ງາມແລະຫົວຂໍ້ຂອງຊຸດຂອງສີໂດຍ Judith - ຂີ້ຝຸ່ນເພັດ.
7. ນັກສະແດງຕົນເອງສອນ Paolo Troilo
ຕົ້ນສະບັບຂອງ monochrome ຍັງ draws ນິ້ວມືໃຊ້ສີ acrylic. ເມື່ອຜູ້ປະກອບການ Italian ສົບຜົນສໍາເລັດ, Paolo Troilo ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນຜູ້ສ້າງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງອິຕາລີໃນປີ 2007. ໂດຍບໍ່ມີການແປງດຽວ, ລາວຂຽນຮູບພາບທີ່ສົມຈິງທີ່ບາງຄັ້ງພວກເຂົາບໍ່ສາມາດແຍກອອກຈາກຮູບພາບສີດໍາແລະສີຂາວ.
8 ເຄື່ອງປະດັບລົດໃຫຍ່ຂອງ Jan Cook
ບໍ່ມີສິ່ງມະຫັດພວກເຂົາເວົ້າວ່າໃນປັນຍາທຸກມີຊີວິດເດັກນ້ອຍ. ນັກແຕ້ມຊາວຫນຸ່ມຈາກອັງກິດ Jan Cook ແມ່ນການຢືນຢັນຢ່າງແຈ່ມແຈ້ງກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້. ລາວຂຽນຂໍ້ຄວາມ, ເຊັ່ນວ່າການຫຼີ້ນເຄື່ອງໃນການຄຸ້ມຄອງ. 40 ສີທີ່ມີຮູບພາບຂອງລົດທີ່ສ້າງຂຶ້ນດ້ວຍຄວາມຊ່ວຍເຫຼືອຂອງສີ, ແຕ່ແທນທີ່ຈະແປງໃນມືຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ - ຄວບຄຸມໃນເຄື່ອງຫຼີ້ນ console ໃນລໍ້.
9. Otman Toma ແລະສິນລະປະທີ່ປະເສີດ
ຮູບພາບດັ່ງກ່າວພຽງແຕ່ຕ້ອງການທີ່ຈະກິນແລະ lick. ເນື່ອງຈາກວ່າພວກເຂົາຂຽນວ່າບໍ່ມີສີ, ແຕ່ວ່າມີຄີມທີ່ແທ້ຈິງ. ຜູ້ສ້າງຂອງສີດັ່ງກ່າວ "delicious" - Baghdad Otman Tom. ສະຫນັບສະຫນູນໂດຍອາຫານໂປດປະຕິບັດສິລະປິນເອົາຮູບພາບຂອງວຽກງານສໍາເລັດຂອງລາວພ້ອມກັບ "ສີສັນ": ສີສົ້ມ, ເລດເຫຼົ້າຂາວ.
10. Elisabetta Rogai - ການປັບປຸງຂອງເຫຼົ້າເກົ່າ
ສີທີ່ດີເລີດສໍາລັບການສ້າງຂອງພວກເຂົາຍັງຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍສິລະປິນ Elisabetta Rogai ຂອງອິຕາລີ. ໃນສານຫນູຂອງນາງ - ສີຂາວ, ເຫລົ້າທີ່ເຮັດຈາກສີແດງແລະ canvas. ຜົນໄດ້ຮັບນີ້ແມ່ນຫຍັງ? ສີທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ, ເຊິ່ງໃນໄລຍະທີ່ມີການປ່ຽນແປງສີຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຄືກັນກັບເຫຼົ້າແວງອາຍຸເກົ່າປ່ຽນແປງລົດຊາດແລະລົດຊາດຂອງມັນ. Live works!
11. ຮູບພາບທີ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນຂອງຮີງັງ I
ຈະເປັນແນວໃດອາດຈະຮ້າຍແຮງກວ່າເກົ່າສໍາລັບຜູ້ທີ່ເປັນຕົວແທນທີ່ດີກ່ວາເຄື່ອງຫຼີ້ນກາເຟເທິງຜ້າປູສີຂາວ? ແຕ່, ປາກົດຂື້ນ, ຈິດຕະນາການຊ່ຽງໄຮ້ Yin Y ບໍ່ແມ່ນຕົວຈິງທີ່ເປັນຕົວຈິງ. ໂດຍການສ້າງຮູບແຕ້ມຂອງນາງ, ນາງສືບຕໍ່ອອກໃບຢັ້ງຢືນດັ່ງກ່າວໃສ່ຜ້າໃບ. ແລະບໍ່ແມ່ນເພາະວ່າລາວມັກດື່ມກາເຟໃນລະຫວ່າງການເຮັດວຽກ, ແຕ່ເນື່ອງຈາກວ່າໃນວິທີການນີ້, ບໍ່ໃຊ້ແປງແປງຫຼືສີ, ລາວ paints.
12. ກາເຟກາຕູນແລະ Bir Art ຈາກ Karen Eland
ນັກສິລະປິນ Karen Eland ກໍ່ພະຍາຍາມແຕ້ມຮູບກາເຟແທນເຫຼືອງ. ແລະນີ້ນາງໄດ້ດີດີ. Reproductions ຂອງວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ, ເຮັດດ້ວຍກາເຟແຫຼວ, ເບິ່ງຄືຮູບພາບທີ່ແທ້ຈິງ. ຄວາມແຕກຕ່າງພຽງແຕ່ແມ່ນບ່ອນທີ່ມີຮົ່ມສີຂີ້ເຖົ່າແລະຊື່ຍີ່ຫໍ້ຈາກ Karen ໃນຮູບແບບຂອງຈອກກາເຟໃນແຕ່ລະວຽກງານ.
ການທົດລອງຫຼັງຈາກນັ້ນມີເຫຼົ້າ, ເບຍແລະຊາ (ບໍ່, ນາງບໍ່ໄດ້ດື່ມພວກເຂົາ), Eland ສະຫຼຸບວ່າຮູບພາບຂອງເບຍອອກມາທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງນາງ. ດື່ມນ້ໍາດື່ມຂີ້ເຜີ້ງສໍາລັບຫນຶ່ງຝາສີສົ້ມແທນນ້ໍາສີຂອງຈິດຕະນາການ.
13. Kisses ຈາກ Natalie ໄອແລນ
ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະຮັກສິນລະປະເພື່ອວ່າ, ໂດຍບໍ່ມີການ ceasing ເພື່ອສ້າງ, ປະຈຸບັນແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເພື່ອ kiss ວຽກງານຂອງທ່ານ! ມັນເປັນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ວ່າ Natalie ໄອແລນມີຄວາມຮູ້ສຶກ. ຄວາມຮັກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ - ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນທ່ານຈະບໍ່ຂຽນຮູບແຕ້ມຂອງນາງ, ລາຍລັກອັກສອນໂດຍບໍ່ມີແປງແລະສີ, ແຕ່ມີປາກແລະ lipstick. ມີຮົ່ມສອງສາມແກັດຂອງຫນັງສີ, ສອງສາມສາມກ້ອນ - ແລະເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ masterpieces.
14. Kira Ein Varsedzhi - ເຕົ້ານົມແທນທີ່ຈະແປງ
ອາເມລິກາ Cyrus Ein Varsedzhi ຍັງໄດ້ລົງທຶນຫຼາຍໃນຄວາມຮັກໃນສິລະປະ - ຮູບແຕ້ມ magic ຂອງນາງຖືກຂຽນໄວ້ໃນຫນ້າເອິກ. ວິທີການຈໍານວນຫຼາຍສີລົງ poured ຈິດຕະນາການໃນຫນ້າເອິກຂອງນາງ, ມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະຄິດ. ແຕ່ບໍ່ແມ່ນສໍາລັບບໍ່ມີຫຍັງ!
15. ເພດສິລະປະຈາກ Tim Patch
ພຣະອົງໄດ້ໃຊ້ຜ້າໃບ, ສີ, ແຕ່ບໍ່ແປງ. ແລະສິ່ງທີ່ທ່ານຄິດວ່າ, ການຂຽນຮູບແຕ້ມຂອງເພິ່ນເປັນນັກສິລະປິນອົດສະຕຣາລີ? ແມ່ນແລ້ວ, ໂດຍສະຖານທີ່ນັ້ນ, ທີ່ລາວບໍ່ຂີ້ອາຍຢູ່ທັງຫມົດ. ຄວາມກຽດຊັງຂອງຜູ້ຊາຍຂອງ Tim - ນັ້ນແມ່ນມັນ. ຢ່າງຫນ້ອຍ, ຮູບພາບທີ່ຂຽນໂດຍອະໄວຍະວະເພດ, ທ່ານໄດ້ຮັບສິ່ງມະຫັດ. ຂ້ອຍຕ້ອງເວົ້າວ່າເປັນເຄື່ອງມືສໍາລັບການແຕ້ມ, ຈິດຕະນາການໃຊ້ບໍ່ພຽງແຕ່ອົງການທາງເພດສໍາຄັນທາງເພດເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນ "ຈຸດຫ້າ". ດ້ວຍຄວາມຊ່ອຍເຫລືອຂອງນາງ, Tim ເຮັດໃຫ້ພື້ນຖານຂອງຮູບ. ເຈົ້າຕົວເອງບໍ່ໄດ້ໃຊ້ຄວາມຄິດສ້າງສັນຢ່າງຮຸນແຮງ, ແລະແມ້ກະທັ້ງຊື່ຂອງລາວກໍ່ບໍ່ຮ້າຍແຮງ - Prikasso. ນັກສິລະປິນໄດ້ປະຫລາດໃຈກັບຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມງານວາງສະແດງບໍ່ພຽງແຕ່ມີຮູບພາບຂອງລາວ, ແຕ່ຍັງມີຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບຂະບວນການສ້າງຂອງພວກເຂົາ.